中國的陶瓷藝術(shù)是人類文明的重要標(biāo)志。北宋是我國古代科學(xué)技術(shù)高度發(fā)達(dá)的時期，也是傳統(tǒng)制瓷工藝繁榮昌盛的時期。當(dāng)時，制瓷業(yè)空前繁榮，大江南北名窯迭起?，F(xiàn)今已發(fā)現(xiàn)的古代陶瓷遺址分布于全國170個縣，其中北宋窯址的就有130個縣，約占總數(shù)的75%.當(dāng)時的窯廠各有特色，定窯、景德窯清秀，汝窯、耀州窯渾厚，官窯、哥窯典雅，鈞窯絢麗，建窯淳樸，磁州窯、吉州窯具有民間風(fēng)采，都是我國的藝術(shù)精品。其中，汝窯、官窯、哥窯、鈞窯、定窯更是宋代的“五大名窯”，流傳至今的瓷器價值連城。

土陶酒壇廠家科普北宋汝窯天青釉葵花形筆洗

宋瓷之美，美在溫厚、含蓄，強(qiáng)調(diào)內(nèi)心的感受。宋瓷那種樸實(shí)無華而蘊(yùn)含獨(dú)特的氣韻深深地吸引著世人。

“五大名窯”代表了中國單色釉瓷器的最高水平，是全球各大博物館和收藏家夢寐以求的瑰寶，其市場價值不言而喻。從北宋流傳至今，“五大名窯”傳世瓷器極為稀少，主要藏于北京故宮和臺北故宮，大英博物館、大都會博物館、集美博物館等博物館。

宋代瓷器在海外的收藏以日本、英國和美國居多，其中不乏相當(dāng)數(shù)量的精品。日本對宋代瓷器的收藏，可以追溯到宋代日本派遣到中國的僧人對于建陽窯天目釉茶碗的迷戀。今天日本博物館里和私人藏家手中的宋代瓷器數(shù)量，在中國之外可能是最多的，并且涵蓋了眾多窯口。日本博物館尤其熱衷于建陽窯、吉州窯、龍泉窯、耀州窯、定窯和磁州窯器的收藏。東京文化廳、靜嘉堂文庫美術(shù)館、大阪市立東洋陶瓷美術(shù)館收藏有上等的建陽窯和吉州窯茶碗，東京國立博物館、出光美術(shù)館、救世熱海美術(shù)館則有定窯藏品。

大都會博物館的中國陶瓷館占據(jù)了整個二樓的開放式回廊，展品涵蓋了從漢代至清末的中國陶瓷。陶瓷館另外增設(shè)了一個當(dāng)代部分，收藏當(dāng)今世界陶瓷藝術(shù)家的作品，意在與中國古代陶瓷藝術(shù)進(jìn)行比照，既突顯中國陶瓷藝術(shù)在人類藝術(shù)史上無可替代的位置，又體現(xiàn)了陶瓷藝術(shù)在當(dāng)今多元的世界文化中的延續(xù)性。

大英博物館 北宋 汝窯碗

說到宋瓷，就會讓人想到與之諧音的宋詞。宋瓷更像宋詞中的婉約派，典雅委婉。宋瓷諸窯雖各有千秋、各領(lǐng)風(fēng)騷，但均以單色釉的高度發(fā)展而著稱，其色調(diào)之優(yōu)雅，無與倫比。無論從比例、尺度、色澤，還是形狀上反復(fù)推敲，宋瓷都能讓人感覺到一種含蓄典雅的內(nèi)在美。如果對其形狀做任何一點(diǎn)改動似乎都會破壞它的美，這種精確的把握恰到好處，使它有一種精妙的柔婉之美。

官窯粉青釉海棠式套盒

宋瓷多為青色和白色。青瓷的色澤像翡翠，“巧如范金，精比琢玉”。白瓷的色澤像光潔的玉，“既質(zhì)玉之質(zhì)，復(fù)白雪之白”。宋瓷比明瓷、清瓷往往更受推崇，很大程度上是因?yàn)槌缟凶匀?、含蓄、質(zhì)樸的宋瓷，更重視瓷器本身的胚胎、形體、釉色，稍加雕琢，無論造型、釉色、紋飾都追求天然完美。宋瓷典雅靜謐，猶如“清水出芙蓉，天然去雕飾”，真正集前人之大成，又為后世之經(jīng)典。

北宋 定窯白釉八方四系瓶

俄國作家契訶夫曾經(jīng)說過，寫小說“好與壞都不要叫出聲來”，這是指語言文字自然淳樸，在平淡冷靜的敘述下蘊(yùn)含著作者敏銳而深邃的思考，使作品不知不覺撥動讀者心弦。宋瓷也是如此，它不張揚(yáng)、不虛華的個性使人聯(lián)想到翩翩的君子，沉穩(wěn)卻不失個性;它的內(nèi)斂又好似江南女子的風(fēng)姿卓韻、典雅含蓄，讓人難以忘懷。

北宋汝窯蓮花式溫碗

宋代瓷業(yè)達(dá)到如此境界，絕非偶然。公元960年，北宋建立。宋初實(shí)行了“抑武修文”政策，“修文”導(dǎo)致文化的空前高漲，文人的地位得到提高，人們的讀書熱情激增，文化素質(zhì)普遍提高。加上北宋的經(jīng)濟(jì)繁榮，為制作高水平的瓷器提供了物質(zhì)保證。這樣的社會氛圍造就了宋瓷清新秀麗、典雅優(yōu)美的藝術(shù)風(fēng)格，成為宋代工藝美術(shù)中最為杰出的品種。